BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Galleri Hantverket - ECPv6.15.12.2//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:Galleri Hantverket
X-ORIGINAL-URL:https://gallerihantverket.se
X-WR-CALDESC:Händelser för Galleri Hantverket
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Stockholm
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20240331T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20241027T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Stockholm:20250913T110000
DTEND;TZID=Europe/Stockholm:20251002T180000
DTSTAMP:20260419T113305
CREATED:20250526T073131Z
LAST-MODIFIED:20250903T084243Z
UID:10000100-1757761200-1759428000@gallerihantverket.se
SUMMARY:Helene Aurell och Anna Gran - STEN STOD ULL
DESCRIPTION:Anna Gran och Helene Aurell vill i sitt konstnärliga arbete utforska nya vägar och bygga broar mellan materialen\, tekniken och traditionen. \nAnna Gran\nAnna har etablerat sig som filtmakare på en liten gård med får nära Sörmland.\nTekniken att sammanfilta ull till tyg är ett tredimensionellt plastiserande och taktilt hantverk som Anna förfinat under 15 år.\n”jag skulle säga att det är själva materialet som utmanar mig att tänja på gränserna till vad jag kan förvandla\, vad ullen vill samarbeta till och de ingivelser till nya vägar som uppstår i motståndet”. \nHelene Aurell\nHelene\, numera bosatt och verksam i Simrishamn på Österlen\, har under många år utforskat betongens möjligheter. Helenes skulpturer har ett organiskt formspråk där serier av former ofta skapar en känsla av rörelse och förvandling. Hennes verk har sin grund i egna inre frågeställningar samt iakttagelser av fenomen och processer i natur och landskap.\n”Skulptera är mitt sätt att gå inåt och ana min egen klangbotten. Mina verk utgör en helhet som berättar något om tidens spår och förundran inför det vi inte kan förklara med ord”.
URL:https://gallerihantverket.se/event/helene-aurell-och-anna-gran-sten-stod-ull/
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://gallerihantverket.se/wp-content/uploads/2025/05/Stenstodull.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Stockholm:20251004T110000
DTEND;TZID=Europe/Stockholm:20251023T180000
DTSTAMP:20260419T113305
CREATED:20250623T122439Z
LAST-MODIFIED:20250930T111815Z
UID:10000101-1759575600-1761242400@gallerihantverket.se
SUMMARY:Lena Sundbom
DESCRIPTION:”DET SOM ÄR”\n\nNär jag påbörjar en bild så har jag ingen tydlig idé om hur motivet ska se ut. Mer en tanke om vilken stämning jag vill förmedla. Jag inspireras av det som ligger under ytan\, det vi inte ser utan snarare upplever. Bilden får växa fram vartefter. Ibland snabbt\, ibland blir det en längre process där den får vila i perioder innan jag fortsätter. Jag skulle säga att mitt bildskapande sker intuitivt. Jag försöker skapa ett utrymme där jag kan vara här och nu\, i känslan\, och lita på den. Då kan bilden spegla den närvaron och uttrycka det där jag letar efter. \nNär jag tittar igenom det bildmaterial jag jobbat med inför den här utställningen ser jag att en röd tråd blev relationer\, möten eller förhoppningar om möten. Jag har valt att kalla utställningen ”Det som är”. För att det är det här som blev just nu. För att det är viktigt att se värdet i det som är. I konsten likväl som i livet. \nNyligen hörde jag Tomas Sjödin uttrycka det såhär i sitt sommarprat; man behöver inte bli något i livet\, man är något. För mig säger det något om äkthet i en tid av yta. \nBilderna i utställningen är i huvudsak större grafiska verk i tekniken monotypi. Det betyder att varje bild endast finns i ett unikt exemplar. Jag skulle beskriva mina bilder som semi-abstrakta. De föreställer något men är inte avbildande. \nJag bor och verkar i Luleå och trycker bladen för hand på Luleås grafiska kollektivverkstad. Jag har ställt ut min konst på många gallerier/konsthallar/museer runt om i Sverige och utomlands. Inköpt av många kommuner/regioner och konstföreningar. \n\n			\n				\n			\n			\n				\n			\n			\n				\n			\n			\n				\n			\n			\n				\n			\n		\n\n  \n  \n  \n  \n 
URL:https://gallerihantverket.se/event/lena-sundbom-2/
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://gallerihantverket.se/wp-content/uploads/2025/06/I-det-bla-scaled-e1758899606812.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Stockholm:20251025T110000
DTEND;TZID=Europe/Stockholm:20251106T180000
DTSTAMP:20260419T113305
CREATED:20250922T063059Z
LAST-MODIFIED:20250925T134812Z
UID:10000103-1761390000-1762452000@gallerihantverket.se
SUMMARY:Cecilia Kusoffsky - STOCKHOLM BLUES
DESCRIPTION:STOCKHOLM BLUES \n”Mitt måleri drivs av lust och jag vill ha kul när jag målar\, det ska vara en lek.\nDet var också grunden till min serie ”Stockholm Blues”. Denna gång var jag även\nsugen på collage och att hitta ett lite mer humoristiskt uttryck. Mitt övriga måleri präglas mycket av att jag älskar färg. Ibland lite för mycket.\nDå blir det enkla illustrationer som paus. Figurer\, former\, blommor\, gubbar och kvinnor återkommer ofta i mitt måleri.\nJag målar mest i akryl\, men även akvarell och tusch används ofta. Många gånger börjar mina målningar helt utan någon\ntanke alls\, bara flödande färger helt utifrån impuls. Det är en härlig och lekfull process. Det kan bli många lager med färg innan jag hittar en form eller vet hur det ska fortsätta. Några målningar blir klara på bara en timme\, men de flesta har\nvarit med en lång tid.\nJag inspireras av allt omkring mig\, andra människor\, naturen\, böcker\, andras konst\, fotografier\, musik mm och jag är alltid på spaning efter nya kul idéer”. \n”I want to have fun when I paint\, i want to play. I love colors. Sometimes a littletoo much. Then there will be simple illustrations as a break. Figures\, bodies\,\nshapes\, flowers\, old men and animals often recur in my paintings. I paint mostly in acrylic\, but watercolor and ink are also often used. My paintings mostly start completely without any thought at all\, just flowing colors based entirely on\nimpulse. It is a wonderful and playful process. There can be many layers of paint before I find a shape or know how to proceed. Some paintings are ready in just one hour\, but most of them have been with me for a long time\, it can be seen in the many layers. I am inspired by everything around me\, other people\, nature\, books\, photographs and other works of art and I am always on the lookout for fun ideas”.\nInstagram: ceciliakusoffskyart\nHemsida: www.ceciliakusoffsky.se/min-konst
URL:https://gallerihantverket.se/event/cecilia-kusoffsky-stockholm-blues/
CATEGORIES:Exhibitions
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://gallerihantverket.se/wp-content/uploads/2025/09/IMG_2355-scaled-e1758522226229.jpeg
END:VEVENT
END:VCALENDAR