Elisabet Linna Persson, född 1958

Elisabet är bildkonstnär i Luleå och jobbar med måleri, grafik, emalj och glaskonst. Hon har ställt ut på ett stort antal gallerier och konsthallar både inom- och utomlands.

Hon vill att hennes konst ska förmedla glädje !
Hennes konst är föreställande men inte realistisk.
Betraktare upplever ofta att konsten är omedelbar och väcker känslor. Hennes bilder är berättande och sparsamma med detaljer.
Hon skapar i kreativ tystnad för att kunna tänka många ostörda tankar. Människors och djurs kroppspråk och det som förmedlas utan ord inspirerar henne. Att döpa konstverken är en del av skapande processen. Titlarna förstärker bildernas uttryck.
Hon vill att konsten är begriplig och tycker om att ta del av vad andra ser i hennes bildvärld

”Konst och kultur kommer ofta ur nationella sammanhang och Elisabet finner inspiration i sitt vardagsliv och sin omgivning hemma i svenska Lappland. Trots detta lyckas hon överskrida gränser och föra fram universella idéer med sina konstverk”
Sarah W, curator USA

CV
www.elisabetpersson.se

Vi är alla en del av djurens värld. Den omger oss även om vi inte alltid är medvetna om den eller ser den.
DET HÄR ÄR  MITT MENAGERI.

Jag är övertygad om att alla har sitt eget menageri. Djur som vi älskar, djur som berör oss så att vi inte förblir likgiltiga.

Under vernissagedagen erbjuder Margareta ett grafiskt blad vid köp av skulptur.

Margareta Lewkowicz är verksam konstnär sen 2003, hon har deltagit i olika separat och samlingsutställningar i Sverige och utomlands.

Charlotte Melander är en konsthantverkare som arbetar både i olika metaller och i skilda format. I grunden är hon guldsmed med mästarbrev och i den rollen fokuserar hon på juvelsarbeten med precision och funktion. Men hon arbetar även i ett friare och större format där det ofta är berättandet och naturens former som inspirerar.

Hos Galleri Hantverket visar hon ett urval av lövverk och kvistar av koppar som värmefärgats och delvis belagts med bladguld. De är ofta i naturlig storlek och för på så sätt in naturen i det rum där de visas, hängande från tak eller monterade på vägg. Utställningen innehåller även en serie tankebilder där fokus ligger på såväl motiv som på att åskådliggöra metallens egna möjligheter vad gäller färg och uttryck.

Utställningen består av skulpturer i sten, brons och aluminium.
Där vill Bernt ge en inblick i fågelkaraktärer genom att i form och material gestalta olika fåglars karaktärsdrag. Det kan vara en kraftig rovfågel med böjd näbb gjord i hård porfyr eller en smal häger gjord i lätt och blank aluminium.

Född 1944, bor i Bålsta och har hållit på med konst i över 30 år. Numera arbetar han med skulptur, huvudsakligen i sten men även en del i terrakotta, trä och brons. Bernts huvudsakliga arbetsplats har han på skulptören Sam Westerholms stengård utanför Nynäshamn.
Till sina stenskulpturer använder han gärna natursten där stenens ursprungsform ger förutsättning för slutgiltigt utförande, ofta med organiska former som resultat. Ända sedan sin första kontakt med stenskulptur fascineras han av hur den hårda stenen med lätthet låter sig formas. Då han tidigare också hållit på med konsthantverk ser Bernt förutom det rent formmässiga resultatet också vikten av ett väl utfört hantverk.
Favoritstenen är diabas som med sin grafiska svärta ger ett kraftfullt uttryck på ytor och plan.

www.bernteriksson.se

CV

I am working as an artist, a designer and a teacher. Since 1993 I have been a member of Kollektivverstad in Nacka / Farsta and had a number of successful exhibition in Sweden, Norway and Germany. The circle of my interest is people, the beauty of human body/torso, animals and their distinctive sculptural plastic and some abstract forms, in which I would like to express our connection to Universe, such as “SunDials” and “Micro in Macro”.

Some new series of my sculptures are exhibited at the gallery Hantverket, such as: “Hands” where I would like to use a gesture as a way to express different meaning, horse’s sculpture named “Triple load” and male and female torsos.
In my sculptures I mostly use white clay with chamotte, engobs, glazes, metal oxides , wood, rope and cord.

CV

Instagram

email: 89046322596@mail.ru
mob. Tel. +7 904 632 25 96

I separatutställningen ”WHITE WEDDING” visar Sigrid Ingela Blom ett antal bärbara objekt med utrymme för kärleksfulla hemligheter. Här kan man samla minnen och personliga ting,
-ett handskrivet brev, ett fotografi, en nyckel, en betydelsefull sten eller en snäcka från en vacker strand.

Brudklänningen har en central plats i utställningen. I den står man naken, trots att man är påklädd. Klänningen består delvis av små lätta ihopsydda transparenta kuber som rymmer personliga minnen och ting från en förfluten tid. Några kuber är helt slutna och kanske får de förbli så, eller så öppnas de så småningom upp. Där finns också några tomma, förväntansfulla kuber att fylla.

OM
Sigrid Ingela Blom är utbildad Silversmed enligt gammal Lärlingstradition, är KRO- och KHVC-medlem samt ansluten till Gallerier och har återförsäljare runtom i landet. Hon har haft ett flertal Separatutställningar, deltagit i Jurybedömda-, Grupp- och Medlemsutställningar.

År 2016 erhöll Sigrid Ingela Blom Lions Kulturstipendium ”för sitt mångåriga konstnärliga skapande inom områdena måleri, metall och musik” och hon korsbefruktar gärna de olika konstformerna i olika arbeten och projekt.

www.blomjewellery.com

Lennart Delin började tidigt att arbeta i trä och har alltid varit fascinerad av träd och deras inneboende ”själ”. Ju mer komplicerad, desto vackrare, ofta kvistigt eller rötat trä. Hans alster består därför oftast av närvuxet trä som inte finns att köpa, men avstår inte heller från en bit vacker valnöt. Vilket han på senare tid utnyttjat i segmenterade arbeten.

Lennart Delin har sin ateljé i Johannesdal nära Mälaren i Stockholm och är självlärd. Han svarvar mycket och gör mindre möbler, skrin och liknande.

Tidigare utställning på Galleri Hantverket 2015

lennartdelin.smugmug.com

Kommer från dalarna och utbildad vid Konstfack i Stockholm. Stengodsleran är mitt främsta material, men arbetar också i glas och med emalj. Jag tecknar mest, ofta med krokin som utgångspunkt för mina bilder. Kroppsformen kommer igen i mina skulpturer och reliefer, som för det mesta bränns i Rakubränning, där jag ”målar” med hettan, elden och olika oxider till ” Brända bilder och kroppsformer”

Pressbild
CV
www.torbjorn-hahne.se